Eines Ergriffenseins: Marie Van Roey & Titanne Bregentzer

Zwei Künstlerinnen laden ein. Es entsteht eine Spannung, die von zwei Welten, zwei Herangehensweisen ausgeht, die sich bei Themen, die dieselbe Essenz haben, gegenüberstehen.

Die eine nimmt den Raum ihrer Leinwand direkt ein, sie malt. Die andere arbeitet mit einem zeitverzögerten Medium, der Aufnahme durch die Linse. Und doch gehören sie zur selben Wahrnehmungsgemeinschaft: dem Moment des Einfangens. Ein Augenblick des Ergriffenseins vom Ungleichgewicht, vom Absurden, von der Verschiebung.

Die Farbe in Überlagerungen, die das Motiv in seinem Raum zum Schwingen bringt und eine Emotion oder sogar Erinnerungen zurückbringt, bei Marie van Roey. Die Gegenüberstellung von Elementen, die miteinander in Resonanz treten und ein Bild entstehen lassen, dem manchmal Worte hinzugefügt werden, um uns in eine Poesie des Realen zu entführen, bei Titanne Bregentzer. Beide haben gesehen und laden zur Verbundenheit ein.

Marie van Roey

Absolventin der Akademie der Schönen Künste in Brüssel in monumentaler Malerei, drückt sie sich durch vielfältige Medien aus, wie Malerei, Gravur, Siebdruck, und hat auch eine Maltechnik aus Filzwolle entwickelt. Sie erstellt Bücher. In Zusammenarbeit mit Christèle Simonard kreiert sie eine Serie von „Bücher-Kleidern“ und mit Anne Attali hat sie zwei Bücher bei den Editions Esperluète veröffentlicht (inspiriert von den Novellen von G. Stein und Virginia Woolf). In den letzten Jahren hat sie in der Malerei (auf Leinwand und Holz) ihr bevorzugtes Ausdrucksfeld gefunden. Sie stellt regelmäßig an verschiedenen Orten aus: Museen, Galerien, ungewöhnliche Orte, Kulturzentren… Marie Van Roey lebt und arbeitet in Brüssel.

Einige denken in Worten, Marie Van Roey denkt in Malerei. Bei ihr entscheidet alles der Pinsel, direkt, in der offensichtlichen Jubelstimmung der farbigen Striche. „Wenn ich anfange, weiß ich nicht, wohin ich gehe…“ Die Hand läuft tatsächlich, lebendig, spontan; sie sucht ihr Motiv durch die organische und unvorhersehbare Entwicklung der Hin- und Herbewegungen in der Transparenz eines flüssigen Farbsuds: Hier durchbricht das Licht des hellen Hintergrunds noch die Volumen, dort bleiben die Korrekturen in den Schichten sichtbar. Denn auch, wenn einige Oberflächen mit extremer Sorgfalt geglättet sind, in einem präzisen und raffinierten Ton, ist es nicht offensichtlich, eine Fläche lebendig zu machen… Die Leinwände bewahren diese Spuren des Wachstums, wie so viele Schichten, die die Zeit in diesem Feld der visuellen Transformationen hinterlassen hat.

Vincent Cartuyvels und Catherine Foussadier

Titanne Bregentzer

Titanne lebt und arbeitet in Brüssel.

“ Seit jeher mache ich Fotos. Während meines Studiums der Bildenden Künste (UK) und des Tanzes (NL/Deutschland) hat mich die fotografische Praxis nie verlassen. Sie ist wie eine Erweiterung meines Blicks auf die Welt. Auf den Moment. Der sich einprägt. Jede Ausstellung ist eine Gelegenheit, Verbindungen neu zu erfinden.“

Die Poesie des Banalen.

Die Fotografien von Titanne Bregentzer sind Kompositionen der Realität. Sie fängt das Fragile ein und verwandelt es mit stillen Worten. Die Farbe nimmt einen großen Raum ein. Imposant, großzügig, zerbrechlich. Sie bietet einen ungebändigten Weltblick, in dem die Spur, der Fleck, der Bruch, der Riss, die Spalte, das Verschobene, das Nichts gefeiert werden. Romantisch im Herzen, verwischt sie die Spuren und wirft einen sensiblen und träumerischen Blick auf den Alltag. Sie teilt ihn großzügig mit uns. Und daraus entsteht ein Gefühl großer Freiheit.

Anne Germe, Künstlerin